Yves Saint Laurent en Madrid

Sin palabras. Así es como se queda uno tras recorrer las once salas que componen la retrospectiva de Yves Saint Laurent en la Fundación Mapfre. Atónitos y deslumbrados por un festival de colores, siluetas y hallazgos. La exposición que se inaugura el jueves gustará a todos: a los devotos, a los amateurs, a los que siguen la moda y a los que no.

Tras revolucionar París el año pasado (y servir de inspiración para muchas de las colecciones de este verano), la muestra llega a España cargada de archivos de incalculable valor, bocetos de sus colecciones, fotografías y cerca de 150 piezas –de alta costura y prêt-à-porter– con las que Saint Laurent revolucionó el armario de la mujer del siglo XX.

Comisariada por Florence Müller, constituye un repaso completo a 40 años de trabajo: Desde el periodo en la maison Dior, los viajes imaginarios o el esmoquin, hasta el diálogo con el arte que se materializa en célebres colecciones como las que le inspiran Matisse, Mondrian y Picasso.

Pierre Bergé es, además de Yves, la otra pieza fundamental de esta exposición que no hubiera sido posible sin su incansable labor de archivo y documentación. Bueno, en realidad sin él probablemente no hubieran sido posible ni las piezas que hoy vemos expuestas. La otra mitad del creador, su firme apoyo durante más de cuarenta años, fue el único capaz de proporcionar la paz necesaria al genio para que crease.

Lo ha dicho esta mañana Pierre Bergé, Yves Saint Laurent supo entender como nadie el espíritu de las mujeres fuertes e independientes. Y las dio poder. Él es el último couturier, pero también el primer diseñador. Visionario e innovador sin olvidar nunca su objetivo: vestir a las mujeres.

Lo decía también esta mañana Pierre Bergé, la diferencia entre YSL y muchos diseñadores de hoy en día es que a éstos se les olvida lo primordial, que la moda no es un arte. No nace para ser expuesta en un museo, nace para ser vivida.